Minggu ini adalah “berita palsu ditambah tiga film klasik dan sisi geng pemuda” di Moscow TV. Ya, pemirsa layar kecil mendapatkan diet campuran sup-ke-kacang yang bagus dengan obrolan pura-pura penting selama empat jam, tiga film Rusia yang hebat, dan dua orang dewasa muda yang secara bergantian akan menghidupkan mesin Anda dan membuat diam dalam keadaan netral tampak penuh petualangan. Inilah di mana dan kapan:
Pada SENIN Saluran 1 menyajikan bagian pertama dari Oliver Stone “Wawancara Putin” (2017), sebuah film yang disusun selama dua tahun dari percakapan antara sutradara Amerika yang dulu terkenal dan calon presiden seumur hidup Rusia. Mengingat banyaknya bocoran palsu dan beberapa pemutaran pratinjau film dokumenter ini, cukup adil untuk menggambarkan maraton empat malam yang dimulai malam ini sebagai acara TV yang paling tidak dinantikan dalam sejarah baru-baru ini.
Seperti yang dicatat Alexey Kovalev di The Moscow Times Rabu lalu, “Setiap wawancara kecil yang tidak ditayangkan, setiap banalitas yang lelah dan tanpa fakta yang dikatakan Putin didaur ulang dan dilontarkan ke berita nasional teratas oleh ratusan outlet setia.” Kurangnya ketegangan yang dihasilkan malam ini tidak akan menjadi masalah jika isi wawancara itu bermakna atau jika kedua kepala sekolah itu sendiri lebih telegenik. Tapi itu tidak dan mereka tidak.
Pada akhirnya, majalah Kebijakan Luar Negeri menyimpulkan hal-hal dengan rapi dan menakutkan: “‘Wawancara Putin’ Oliver Stone akan mengajari Anda sedikit tentang Putin dan bahkan lebih sedikit tentang Rusia,” karena seri “entah bagaimana berhasil menyemburkan garis Kremlin dan jatuh kembali pada klise Amerika paling malas tentang Rusia.”
Intinya bahkan lebih sederhana: non-premiere yang memberi Anda Oliver Stone berbicara dengan Vladimir Putin selama empat jam adalah dua hal: acara palsu dan definisi yang adil dari julukan “TV yang harus dilewatkan”.
Wawancara Putin / Putin. Saluran 1, Senin pukul 21:30; Selasa-Kamis pukul 21.35
Tetapi jangan putus asa SENIN: Jauh sebelum Stone dan Putin mengejutkan gelombang udara malam, Echo TV menayangkan karya ahli Grigory Kozintsev “Dukuh” (1964). Ini adalah produksi Shakespeare yang diakui secara internasional, menampilkan pertunjukan yang oleh banyak orang dianggap sebagai peran dramatis terbesar dalam karir hebat Innokenty Smoktunovsky (“Olivier Rusia”) – dan memang, salah satu pertunjukan film terbaik abad ke-20 dari Dane yang melankolis dalam bahasa apapun.
Smoktunovsky dilengkapi dengan luar biasa oleh Anastasiya Vertinskaya sebagai Ophelia dan Mikhail Nazvanov (dalam peran terakhirnya) sebagai Raja, bersama dengan pemeran pendukung yang bagus hingga Penggali Kubur (Viktor Kolpakov). Terjemahannya adalah karya klasik Boris Pasternak dan musik yang sangat efektif dibuat oleh Dmitri Shostakovich.
Apa lagi yang bisa Anda katakan? Bagaimana dengan: “Produksi ini sangat bagus sehingga, tidak seperti kebanyakan subjek yang dihormati oleh sistem pos Soviet, ‘Hamlet’ tahun 1964 sebenarnya menghasilkan perangko peringatan 10 kopeknya.”
Jika Stone-Putin harus dilewatkan, Kozintsev-Smoktunovsky mendefinisikan TV yang harus dilihat. Tidak ada yang lebih dramatis yang mungkin muncul di layar Anda sebelum dengar pendapat pemakzulan Donald Trump tahun depan.
Dusun / Dusun. Echo TV, Senin pukul 16.40 dan Selasa pukul 10.30
Pada SELASA malam pemirsa yang menantang adrenalin dapat memasang sabuk pengaman untuk menaiki “Bimmer” karya Pyotr Buslov yang keras (2003). Dengan BMW curian dan empat pahlawan teman yang mewakili atau mengalami segala sesuatu yang salah dengan negara ini di jalanan 14 tahun lalu, ini adalah salah satu film jalanan Rusia yang buruk – tetapi dengan musik yang bagus (Critics Guild Best Score, 2003). Ya, dari polisi korup dan bisnis yang dijalankan mafia hingga kengerian dan kebrutalan yang begitu biasa sehingga mereka hampir tidak terdaftar setelah beberapa saat, “Bimmer” akan menjadi parade suram dari hal-hal yang ingin Anda hindari, kecuali untuk dua hal:
(1) film ini memancarkan energi yang luar biasa (bahkan jika Anda tersentak), dengan pemeran ansambel tua berbakat yang ditangani dengan baik oleh debutan Buslov (dengan skenario yang ia tulis bersama Denis Rodimin); Dan
(2) sebenarnya ada moralitas di sini yang muncul di atas nihilisme noir. Pada akhirnya, para pahlawan-dalam-kutipan memang mendapatkan gurun yang adil – namun mereka masih memenuhi syarat, orang merasa, untuk simpati penonton tertentu. Mantra mereka – “Не мы такие, жизнь такая” (“Bukan kami, ini adalah cara hidup”) – dapat disebut rasionalisasi mementingkan diri sendiri atau fatalisme biasa; tetapi faktanya orang-orang ini tidak mengatur meja, tetapi harus makan darinya.
Tetapi Anda harus menjadi hakim. Dan ketika Anda sudah tenang setelah kunjungan lapangan yang mengasyikkan namun bergelombang ini, tanyakan pada diri Anda apa yang mungkin dilakukan generasi gangsta ini hari ini…
Bimmer / Boomer. TV1000 Russkoe Kino, Selasa pukul 18:10
RABU
menimbulkan pertanyaan yang mungkin ditanyakan oleh banyak penggemar film milenium baru pada diri mereka sendiri – Apakah ada alasan untuk menonton komedi musikal Stalinis? – dan tawarkan tiga jawaban bagus dengan “Cossack dari Kuban” (1949).” Produksi Ivan Pyrev Mosfilm ini adalah karya klasik akhir-totaliter-menyenangkan-di-pertanian kolektif eye-‘n’-ear-popper yang bermanfaat untuk (1) apa yang diceritakannya kepada kita tentang dualitas dunia lain pada masanya; (2) nilainya sebagai pencapaian teknis; dan (3) hiburan sebenarnya, terutama lagu-lagunya.
Beberapa detail sejarah: Judul kerja film tersebut adalah “The Happy Market Fair” (“Весёлая ярмка”), tetapi setelah pemutaran versi final (pertama), Stalin (a) menamainya seperti di atas dan (b) yang terkenal itu mengucapkan sebuah frasa – sama menakutkannya jika dianggap ironi, sinisme, atau sekadar Khayalan Besar – “Jadi, hal-hal di bidang pertanian sebenarnya cukup bagus” (“А всё-таки недепков у нас обстоит с сельским хозяйством”). Semua orang di ruangan itu pasti menjawab, “Benar, Ketua!”
Salah satu produksi warna Soviet pertama (dan direkam dalam film dari pabrik Shostkinsky yang terkenal), “Cossack” jelas merupakan pemandangan yang patut dilihat, dengan pasar kolkhoz di pusatnya menyerupai tumpah ruah yang menakjubkan. Bahwa kekayaan duniawi seperti itu mewakili fantasi murni di pedesaan Soviet yang miskin pada tahun 1949 terbukti dengan sendirinya – sedemikian rupa sehingga kritik Nikita Khrushchev terhadap film tersebut ketika ia menariknya dari peredaran pada tahun 1956 (“Ini menutupi realitas dengan lapisan pernis ” ) untuk mengulangi yang sudah jelas.
Realitas tidak pernah menjadi intinya; gangguan-gangguan-melarikan diri adalah. Tetapi ketika “Cossack” dirilis ulang pada tahun 1968 setelah “restorasi” de-Stalinisasi, film sutradara Pyrev pada dasarnya kehilangan satu karakter yang benar-benar dibutuhkan orang untuk melarikan diri – Pria di Balik Tirai, yang sekarang tidak diperhatikan. . Namun, meskipun versi asli “Cossack” masih dikunci (sayangnya), skor hebat dan lagu-lagu ceria Isaak Dunaevsky tetap ada dalam edisi pasca-kultus, dan itu adalah warisan budaya yang sangat nyata.
“Cossack” tentu saja dapat membuat marah orang – terutama warga lanjut usia yang mengingat tahun 1949 sebagai korban bencana pedesaan – tetapi itu tidak membuat film tersebut diproduksi dengan kurang ahli atau simbolis secara historis. Jika epik Reich Ketiga Leni Riefenstahl layak untuk ditonton dan dipelajari, itu adalah – dan “Cossack” memiliki lagu-lagu yang menarik!
Cossack dari Kuban / Kuban Cossack. Dom Kino, Rabu pukul 22:00 dan Kamis pukul 09:25
KAMIS malam menghadirkan film dokumenter klasik dan baru lainnya tentang pembuatnya saat Kultura menyiarkan karya Larisa Shipitko yang luar biasa “Kenaikan” (1976) segera diikuti oleh fitur Konstantin Golenchik “Kalvari Larisa Shipitko” (2017). Keduanya layak mendapatkan penonton layar kecil yang besar.
“Hemelvaart” mewakili kontribusi penting bagi arsip film nasional yang juga menarik perhatian langsung di luar negeri: Film tersebut memenangkan, di antara banyak penghargaan, Beruang Emas pertama Uni Soviet di Berlin. Diadaptasi oleh Yury Klepikov dan Shipitko dari novel terkenal Vasil Bykov “Sotnikov”, film ini bercerita tentang dua partisan yang ditangkap oleh Wehrmacht di pedesaan Belarus selama musim dingin yang gelap tahun 1942.
Bagaimana mereka memandang, berdebat, dan kemudian menangani penderitaan mereka telah membuat film tersebut disebut sebagai “perumpamaan eksistensial tentang nilai kehidupan” dan “sebuah khotbah sinematik menawan yang penuh dengan citra Kristen” – yang masing-masing memberi tahu Anda bahwa, di paling tidak, kita memang jauh di sini dari film perang standar Soviet di akhir era Brezhnev. “Ascension” juga disebut sebagai film yang “menghancurkan”, dan pemirsa harus diberi tahu bahwa kisah Ales Adamovich tentang pria-pria keras yang menangis pada pemutaran awal yang ditutup pada tahun 1976 tidaklah sulit untuk dipercaya.
Nasib sutradara film juga memberi jeda, seperti yang dijelaskan Golenchik dalam film dokumenternya. Shepitko adalah murid Alexander Dovzhenko di Institut Film Negara (VGIK), setelah itu dia membuat tiga film dengan keterampilan yang terbukti dan penguasaan medium yang meningkat sebelum kematiannya yang terlalu cepat dalam kecelakaan mobil pada usia 41 tahun – kerugian besar bagi mereka yang dia (dimulai dengan sutradara Elem Klimov, suaminya) dan industri film Soviet pada umumnya.
“Golgotha” bercerita tentang bagaimana Shipitko membuat film terakhirnya: sutradara tinggal di rumah sakit setelah kecelakaan sebelumnya, membaca dan membaca ulang dua buku – “Sotnikov” Bykov dan Alkitab – dan secara bertahap memutuskan bahwa itu harus menjadi film. terbuat dari yang pertama di bawah pengaruh yang terakhir. Apa yang dia lakukan.
Kenaikan (alias Pendakian) / pendakian. Budaya, Kamis pukul 21.35
Kalvari Larisa Shipitko / Kalvari Larisa Shepitko. Budaya, Kamis pukul 23:45
Terlambat JUMAT malam Kultura kembali membuka kolom Potret Generasi, kali ini untuk “Menyetir”
(2011), sebuah kisah cinta (semacam) di antara para siswa Moskow dengan banyak waktu luang. Ini adalah film pertama Anton Zaitsev, dan setidaknya menunjukkan bahwa penulis-sutradara tahu cara meminjam secara efektif dari sumber-sumber yang baik dan membuat dirinya diperhatikan karenanya.
Seperti “Across the Universe” karya Julie Taymor yang luar biasa, yang aksinya berpusat pada lagu-lagu Beatles, “Drifting” didasarkan pada karya-karya awal penyanyi-penulis lagu rock legendaris Soviet Viktor Tsoi (1962-1990); dan dalam semangat Gelombang Baru Prancis tahun 1950-an-60-an (“Sinema adalah kebenaran dua puluh empat kali per detik“), Zaitsev jelas tidak ingin membiarkan apa pun tergelincir: seperti yang dikatakan seorang kritikus, “Sutradara adalah Godard versinya sendiri, mendapatkan semua yang dia bisa dalam film ketika dia mencoba untuk menangkap ritme kehidupan dan keunikan setiap momen untuk ditampilkan. “
Apa yang didapat Zaitsev bukanlah film yang bagus pada akhirnya, tetapi itu adalah fitur Youth Angst yang menarik yang membuatnya mendapatkan nominasi yang layak untuk Sutradara Debut Terbaik dari Guild Kritikus Film Rusia. Anton Shagin entah bagaimana dipengaruhi dan terpengaruh sebagai rocker pemalas Solovei, dan Anda menjauh dari perasaan “Drifting” bahwa dia dan sutradara memiliki peran besar di depan mereka. Dengarkan dan tangkap visi yang menjanjikan dari keduanya “di masa lalu”.
Melayang (alias The Idlers)…. Budaya, Jumat pukul 23.50
Mark H. Teeter adalah editor dari Tonite TV Moskow di Facebook