Apartemen tua di dekat Stary Arbat sederhana, dengan dinding putih, langit-langit tinggi, karpet tipis untuk meredam kebisingan, sofa, dan beberapa kursi.
Lukisan menutupi hampir semua dinding tempat seluas 100 meter persegi itu, dengan ratusan lainnya ditumpuk di dinding di mana-mana dan lainnya dikemas di rak khusus. Sebuah lukisan besar tanpa bingkai Vladimir Lenin dalam pose pidato dramatis menutupi apa yang bisa menjadi kursi: Sulit untuk mengatakannya karena berada di atas tumpukan besar kanvas tanpa bingkai lainnya.
Dinding yang mungkin juga disebut ruang tamu ditutupi dengan pemandangan kota Rusia yang indah dan sesekali lukisan kontemporer yang tidak sesuai. Di lantai dan di dinding ada poster berbingkai, antara lain Lenin lagi dan Felix Dzerzhinsky, pendiri aparat keamanan Soviet.
Selamat datang di Galeri NB. Natalia Bykova mendirikannya pada tahun 1992, dan telah menjadi pokok komunitas pengumpul seni dan budaya Rusia dan internasional sejak saat itu. Fokus galeri umumnya lebih pada seni tradisional Rusia dan Soviet abad ke-20, sebagai lawan dari seni konseptual atau tidak resmi dari periode yang sama, meskipun Bykova dan timnya telah melakukan pekerjaan yang baik dalam menampilkan banyak dari batas-batas yang kabur ini dan meledak secara ideologis. . lubang merpati
Ayah Bykova menanamkan kecintaannya pada seni, tetapi dia berspesialisasi dalam bahasa asing sebagai siswa. “Selama masa Soviet itu kami bermain game,” katanya. “Jika Anda memiliki satu juta dolar, apa yang akan Anda lakukan?” Baginya sudah jelas: Dia akan membuka galeri seni.
“Seni selalu menjadi minat utama saya,” katanya. “Meskipun saya tidak pernah memiliki latar belakang profesional, saya mengambil kursus di New York dan Moskow. Itu adalah impian saya untuk memiliki galeri.”
MARS adalah galeri pribadi pertama di pasca-perestroika Moskow, didirikan pada tahun 1988. Selama lebih dari setahun, Bykova secara teratur menelepon untuk menanyakan apakah ada posisi yang tersedia, dan ketika jawabannya kadang-kadang setuju, posisi itu terbuka. . Namun demikian, Bykova akhirnya mendapat pekerjaan di MARS, dan pada tahun 1992 dia siap untuk memulai galerinya sendiri.
Lokasi yang ia pilih berada di bekas apartemen komunal di sebuah bangunan bergaya yang dibangun pada tahun 1913. “Impian saya adalah membuat galeri yang sangat nyaman yang tidak mengintimidasi siapa pun.” Pergi ke galeri dan berbelanja karya seni, katanya, dapat membuat orang gugup dan sadar diri, takut dianggap tidak dikenal atau tidak keren. Dia ingin mencegah hal ini dengan menyediakan lingkungan yang lebih hangat dan santai. Dan selama lebih dari 25 tahun, NB Gallery telah menghadirkan suasana tersebut.
Arsip pribadi
Itu juga menemukan area khusus. Bykova dan timnya menjelajahi koleksi di seluruh Rusia untuk menyusun pameran dan retrospeksi pelukis yang mungkin dikenal karena satu atau dua karya yang disetujui secara resmi, tetapi karya yang lebih besar dan lebih menarik telah hilang atau terlupakan. Galeri NB menjadi pusat seni Rusia dari abad terakhir, sering menghindari label seperti “realisme sosialis” – meskipun galeri itu adalah pusat populer untuk itu – “modern”, “tradisional”, dan bahkan “Soviet”.
“Saya bahkan tidak akan menyebutnya seni Soviet,” kata kurator Anna Eramjan, “karena sangat ideologis.
“Galeri ini sangat mahir dalam mengembangkan klien dan pengunjung Rusia dan internasionalnya. Bykova, Eramjan, dan tim Galeri NB menyelenggarakan acara rutin – pembukaan, resepsi, ceramah, program untuk anak-anak – dan mereka menyambut tamu di galeri seperti teman lama. “Kami berhasil membuat lingkaran orang-orang hebat,” kata Bykova.
“Natalia dan Galeri NB memiliki pengaruh besar pada begitu banyak kehidupan,” kata Heidi McCormack, seorang kolektor seni Rusia yang bersemangat yang tinggal di Moskow selama bertahun-tahun.
“Dia memperkenalkan banyak orang ke dunia seni Rusia yang indah dan kaya dan membungkus perjalanan dengan sejarah dan konteks. Hidupku dan tembokku akan tandus tanpa Natalia.”
Riset, koleksi, dan pameran NB Gallery telah membantu audiens untuk lebih memahami dan mengapresiasi seni yang selama ini diberi label kaku dan menyesakkan. Eramjan menunjuk pada lukisan realis sosialis tahun 1930-an sebagai contoh, dan membahas bagaimana tradisi teknis yang lebih tua bertahan dalam karya-karya ini.
Dengan bepergian secara ekstensif, mencari, menemukan, dan merelokasi lukisan dan gambar, Galeri NB membantu menyelamatkan seniman dari ketidakjelasan yang hampir pasti setelah pecahnya Uni Soviet. Menariknya, itu juga menunjukkan akar tradisional yang menginspirasi beberapa seniman kontemporer Rusia yang paling terkenal.
Pada kunjungan baru-baru ini, lukisan kontemporer yang tampak sedikit tidak pada tempatnya adalah karya seniman modern terkenal Viktor Umnov. Mereka tampak aneh di tengah semua lukisan yang lebih tradisional, dan juga di Galeri NB pada umumnya.
Namun ternyata, lukisan lain di ruangan itu, pemandangan kota yang indah, juga dibuat oleh Umnov, dikerjakan pada tahun 1950-an, 60-an, dan 70-an. Pameran ini berfokus pada awal karirnya yang hingga kini hampir seluruhnya terabaikan. Dan setelah beberapa pemikiran, lukisan-lukisan yang lebih baru hanya tampak tidak pada tempatnya. Galeri menggantungkan karya-karya terbaru untuk memberikan apresiasi yang lebih kuat terhadap karyanya secara keseluruhan.
Eramjan membawakan teh dan bercerita tentang dirinya selama 24 tahun di galeri. Dia mendekatkan pemandangan kota. “Di museum,” kata Eramjan, “Anda merasakan jarak antara Anda dan sebuah lukisan.” Tidak disini.
Bykova jelas bahwa dia selalu menginginkan Galeri NB menjadi tempat “di mana Anda dapat bersantai dan berbicara”.
Dan dengan ribuan karya seni yang telah dikumpulkan dan dipamerkan galerinya selama beberapa dekade, filosofi panduannya tetap lugas dan menuntut: “Jika itu bagus dan luar biasa, itulah yang kami perjuangkan.”