Pameran panas Moskow yang membuat orang mengantri di luar Museum Pushkin dalam cuaca dingin bulan Desember adalah “Peredvizhniki dan Impresionis: Di Jalan Menuju Abad ke-20”.
Pameran ini mengeksplorasi kesejajaran antara dua sekolah lukisan dan merupakan kesempatan langka untuk melihat permata dari koleksi Impresionis Museum Pushkin yang terkenal dan koleksi peredvizhniki Galeri Tretyakov yang luas di satu tempat.
Meskipun Impresionis tidak perlu diperkenalkan, Anda mungkin tidak tahu tentang peredvizhniki, terkadang disebut “The Wanderers” atau “The Itinerants”. Ini adalah sekelompok pelukis realis Rusia yang menentang keterbatasan seni akademis.
Pameran terdiri dari sekitar 80 karya, mungkin karya seni terbaik dari masing-masing sekolah. Anda dapat melihat lukisan Edouard Manet di sebelah karya Ilya Repin dan Vladimir Makovsky, Alfred Sisley di sebelah Alexey Savrasov, Valentin Serov dengan Pablo Picasso, dan Nikolai Yaroshenko dengan Pierre-Auguste Renoir.
Irina A. Antonova, presiden Museum Pushkin dan orang di balik konsep pameran, mengatakan dalam sebuah wawancara dengan The Moscow Times bahwa “para peredvizhniki dan impresionis adalah dua aliran seni lukis terbesar, keduanya hasil kreatif dan refleksi mereka tentang keadaan seni di paruh kedua abad ke-19.”
Andrei Shikin
Masyarakat yang berbeda, gerakan yang berbeda – tetapi kesamaan yang mengejutkan
Ide pameran tersebut muncul dari penelitian sejarawan seni ternama Rusia, Nina Dmitriyeva (1917–2003), yang meneliti seni rupa Rusia dalam konteks global. Dalam artikelnya “Peredvizhniki dan Impresionis”, dia merenungkan bagaimana dua aliran seni dengan filosofi berbeda muncul di Rusia dan Prancis pada waktu yang hampir bersamaan, dan bagaimana mereka – terlepas dari perbedaannya – memiliki banyak kesamaan.
Kedua sekolah itu menentang batasan resmi seni akademik. Empat belas peredvizhniki lulus dari Akademi Seni di St. Petersburg. St. Petersburg dan kemudian mendirikan Society for Traveling Art Exhibitions pada tahun 1870. Pameran impresionis pertama diejek oleh para kritikus dan ditertawakan oleh masyarakat.
Baik peredvizhniki maupun impresionis hidup, pertama-tama, menurut prinsip-prinsip baru – penggambaran kehidupan nyata. Subjek Quotidian, seperti pekerja di ladang atau orang yang sedang piknik di taman, dapat diterima dalam paradigma baru ini. “Jadi di ‘Olympia,’ Edouard Manet melukis wanita sejati dalam latar nyata daripada Venus atau Danae atau karakter lain dari mitologi atau Kristen,” kata Antonova. Manet sering disebut bapak pendiri modernisme untuk transisi ke realisme ini. Dia mulai bekerja dalam batas-batas sistem lama, sama seperti Peredvizhniki semuanya berasal dari Akademi Seni.
Tentu saja, masyarakat Prancis pada saat itu sangat berbeda dengan masyarakat Rusia. “Pada paruh kedua abad ke-19, Prancis telah mengalami beberapa revolusi sementara Rusia baru saja menghapus perbudakan, jadi jelas bahwa negara kita tidak berada pada titik awal yang sama,” kata Antonova. Namun di dunia seni, Rusia dan Prancis bergerak ke arah realisme.
Dunia seni Prancis dan Rusia terhubung dengan baik pada abad ke-19. Ilya Repin, Vasily Polenov, dan peredvizhniki lainnya sering belajar di Prancis, dan terkadang bekerja di Paris selama tiga tahun.
Andrei Shikin
Seni yang mengikuti
Pameran ini juga menghadirkan beberapa karya pasca-impresionis Paul Cezanne, Vincent van Gogh dan Paul Gaugin, termasuk sebagai rekan sezaman dan rekan-rekan impresionis yang lebih muda. Pertunjukan itu juga menampilkan pelukis Rusia yang “turun” dari peredvizhniki. “Itulah mengapa kami memiliki Valentin Serov di sebelah Pablo Picasso awal dan kami menampilkan Nikolai Ge dengan Paul Gaugin,” kata Antonova. Ada juga karya Mikhail Vrubel dan “Impresionis Rusia” Konstantin Korovin.
Bagian terakhir dari pameran ini mengantar abad ke-20. Seni Rusia membuat langkah besar pada pergantian abad yang akan mengarah pada gerakan avant-garde di awal abad ke-20. “Ini adalah saat Malevich dan Kandinsky muncul di panggung dan Rusia menjadi negara paling maju dalam hal seni revolusioner. Kali ini negara lain mengikuti kami,” kata Antonova.
Pertunjukan berlangsung hingga 25 Februari.