Frople menunggu di line hingga empat jam dalam suhu minus 20 derajat Celcius. Ada ambulans dan petugas penyelamat, untuk berjaga-jaga. Relawan membagikan bubur yang dimasak di dapur lapangan terdekat. Alexei Ananyev, seorang miliarder yang disebut oleh Forbes sebagai salah satu dari 10 orang terkaya di Rusia, berdiri tanpa pengawal bersama Anton Belov, direktur Garage Museum of Modern Art, sebuah kompleks terdekat yang dibangun dengan uang yang disediakan oleh ‘miliarder lain, Roman Abramovich, berbakat. Massa yang spektakuler ini sedang menunggu untuk memasuki Galeri Tretyakov di Krymsky Val, di mana massa yang terlalu antusias telah mendobrak pintu depan.
Saat itu Januari 2016, dan direktur Galeri Tretyakov yang baru diangkat, Zelfira Tregulova, memandang dengan takjub. Pertunjukan itu jelas sukses – untuknya dan untuk Valentin Serov, seniman potret di akhir periode tsar. Namun, bahkan Tregulova tidak pernah membayangkan bahwa pameran “Girl with Peaches” dan “Ida Rubinstein” karya Serov yang terkenal akan menarik begitu banyak pengunjung ke museum.
Tregulova diangkat sebagai direktur Galeri Tretyakov pada 2015. Dalam setahun, ungkapan “baris untuk Serov” menjadi meme budaya di Rusia.
Pemerintah menilai karya museum negara berdasarkan kehadiran: antrean panjang sama dengan kesuksesan, dan tidak ada antrean sama dengan kegagalan. Saat jumlah pengunjung tinggi, museum mendapatkan lebih banyak dana dari pemerintah, belum lagi senyuman penuh kebaikan dari Menteri Kebudayaan Vladimir Medinsky.
Penyelamatan Tretyakov
Galeri Tretyakov, museum seni Rusia terbesar di dunia, tumbuh dari koleksi pribadi dealer Pavel Tretyakov. Sampai saat ini, ia gagal menarik pengunjung seperti yang dilakukan Museum Hermitage dan Pushkin dengan pameran asing populer mereka.
“Kami mendapat 232.000 pengunjung setahun di Krymsky Val,” kata Tregulova. “Tentu saja, pameran permanen di gedung di Lavrushinsky Pereulok dan pameran yang diselenggarakan oleh galeri di gedungnya di Krymsky Val adalah proyek yang luar biasa. Tapi berapa 232.000 pengunjung ke gedung seluas 44.000 meter persegi? Sebagai perbandingan: 235.000 orang berkunjung dalam 39 hari sejak pameran (Ivan) Aivazovsky dibuka. Ini kira-kira sebanyak yang dikunjungi sepanjang tahun 2014,” katanya.
Jadi apa yang membuat museum seni Rusia ini tiba-tiba menjadi blockbuster? Kerumunan yang berkunjung sekarang mengatakan bahwa mereka menyukai “keindahan” di atas segalanya, memancar dari pelukis salon abad ke-19 seperti pelukis laut Aivazovsky, dan seniman abad ke-20 seperti Vasily Surikov, yang karyanya sering menggambarkan adegan sejarah.
Karya-karya seperti ini juga sangat diminati satu dekade lalu, ketika pasar seni Rusia menggelembung, dan staf di Tretyakov mendapatkan uang dengan bekerja sebagai konsultan swasta.
Merupakan kebiasaan untuk berbicara dengan meremehkan tentang selera penonton Rusia. Lagi pula, begitulah argumennya, semua seniman itu mempelajari seni mereka dari buku teks sekolah dasar, dan para empu Rusia kuno hanya meniru para inovator Eropa.
Tapi Tregulova memutuskan untuk melawan keangkuhan profesional. Seperti sutradara Hollywood yang memperebutkan Oscar, dia bekerja untuk menyatukan koleksi klasik Rusia, dan mempromosikan setiap proyek museum dengan pameran sepatu kets, seperti “Gadis dengan Persik” oleh Serov atau “Pekerja Minyak” oleh Tahir Salakhov.
Pendekatan inilah yang membawa publik yang paham internet ke aula museum yang hampir kosong. Di bawah Tregulova, bahkan pertunjukan lukisan “Lapangan Hitam” oleh Kazimir Malevich mengungkapkan sesuatu yang baru dan tidak terduga. Pemulih menemukan bahwa di bawah lapisan cat terdapat judul asli lukisan itu: “Pertempuran Orang Negro di Gua Gelap”. Penemuan itu menjadi berita utama di seluruh dunia.
Pavel Golovkin / AP
Eksperimen ke depan
Menjadi tuan rumah pameran besar master lama memberi Tretyakov kebebasan tertentu untuk bereksperimen dengan yang baru. Misalnya, tahun depan museum akan menampilkan pameran bertajuk “Thaw”. Siapa sangka judul pameran karya seni yang diciptakan pada 1960-an akan terdengar sedikit provokatif 50 tahun kemudian?
“Saya pikir orang-orang saat ini perlu mencermati era itu dan menyadari bahwa itu benar-benar kebangkitan, dan pada saat yang sama merupakan ledakan yang luar biasa dan berkembang di semua bidang aktivitas artistik,” kata Tregulova. “Itu adalah perasaan baru dan luar biasa dari kebebasan batin dan nilai-nilai, perasaan, dan pikiran individu. Itu adalah titik balik dalam kesadaran kolektif. Ini adalah revolusi utama saat itu. Buktinya, perhatikan pameran yang dibuka di Victoria and Albert Museum bertajuk ‘You say you want a revolution.’ Judul kerja pameran kami adalah ‘Thaw: Cultural Revolution or The Search for Happiness’.”
Tregulova legendaris karena keterampilan diplomatiknya, yang tanpanya sulit membayangkan bagaimana dia – seorang wanita yang bekerja di Amerika Serikat – dapat ditunjuk sebagai direktur galeri seni nasional, alih-alih seperti ‘ diperlakukan sebagai agen asing.
Dia berlatih selama lebih dari setahun di Yayasan Solomon R. Guggenheim, di mana sebagai kurator dia mengimplementasikan proyek yang memperkenalkan dunia pada seni Rusia.
Pada tahun 2003, Tregulova menyelenggarakan pameran di Jerman tentang seni Soviet totaliter yang sebelumnya dilarang dari tahun 1930-an, berjudul “Komunisme Pabrik Impian”. Ini adalah gambar-gambar yang melakukan yang terbaik untuk mempromosikan kultus kepribadian Stalin. Uni Soviet tidak pernah sekalipun menampilkan gambar-gambar ini setelah Kongres ke-20 Partai Komunis pada tahun 1956.
Tregulova juga menyelenggarakan pameran “Rusia” di Museum Guggenheim yang mencakup seluruh seni Rusia – ini memecahkan rekor kehadiran museum dari tahun 2005 hingga 2013.
Jeff Zelevansky / Reuters
Setelah memperkenalkan dunia pada seni Rusia, hari ini dia memperkenalkan kembali orang Rusia kepada senimannya sendiri. Bahkan Presiden Vladimir Putin telah menyatakan minatnya pada antrean panjang menuju Tretyakov.
“Tidak ada gunanya mendirikan museum sebagai menara gading,” kata Tregulova. “Misalnya, banyak pejabat pemerintah telah mengunjungi museum akhir-akhir ini – 20 wakil menteri datang ke pameran Aivazovsky dalam satu minggu. Ini sangat bagus, karena ketika kita mengunjungi orang-orang itu nanti, mereka akan memahami apa yang kita bicarakan. tentang, karena mereka melihat 6.000 pengunjung di museum dengan mata mereka sendiri.”
Di zaman Soviet, pihak berwenang menunjuk “direktur merah” yang berpikiran bisnis untuk menjalankan museum. Salah satunya, mantan kepala arsitek wilayah Moskow, Valentin Rodionov, menjabat sebagai direktur kedua dari belakang Tregulova. Tugasnya hanyalah memulihkan gedung di Lavrushinsky Pereulok.
Rodionov memimpin pada tahun 1996 ketika negara kehabisan uang dan gagal memberikan 25 miliar rubel dana yang dijanjikan. Pada bulan Oktober tahun itu, ketika museum tidak dapat membayar tagihannya, pihak berwenang mematikan jalur listrik, pemanas, dan komunikasinya. Koleksi seni tidak terlindungi selama sehari penuh ketika penjaga museum melakukan pemogokan atas gaji yang belum dibayar. Pejabat mempertimbangkan untuk sementara waktu menutup galeri dan memulangkan pekerja dengan cuti yang tidak dibayar.
Tregulova sekarang harus membangun kembali museum karena negara tersebut mengalami krisis ekonomi lainnya. Satu-satunya ketakutannya yang sebenarnya adalah potensi kekurangan dana ini.
“Saat mengerjakan pameran seperti ‘The Great Utopia’ pada 1991-1992, saya juga harus mencari cara untuk menyediakan bahan bakar bagi truk yang membawa pinjaman pameran. Aku tidak keberatan mengotori tanganku. Dan tentunya waktu saya di Museum Kremlin (tahun 2002-2013) juga membantu. Saat saya menjadi Wakil Direktur Pameran di Museum Kremlin, kami memiliki dua proyek luar biasa: pemugaran Menara Lonceng Ivan yang Agung dan pemugaran Katedral Kabar Sukacita. Saya telah dengan hati-hati mengamati bagaimana seluruh proses itu bergerak maju,” katanya.
Galeri Tretyakov berencana tidak hanya membangun gedung baru dan merenovasi gedung lama, tetapi juga mulai memamerkan karya seni asing selain karya Rusia. Sebuah pameran mahakarya dari Vatikan akan segera dibuka. Tahun depan, pertunjukan karya Edvard Munch akan tampil untuk pertama kalinya. Tregulova juga bertujuan untuk memperkenalkan seniman Rusia yang tidak dikenal ke dunia Barat, dan sudah berdiskusi untuk pameran yang dikhususkan untuk karya Ilya Repin. Segera setelah itu, giliran Serov.
“Ketika Diaghilev mengadakan pameran besar seniman Rusia sebagai bagian dari salon musim gugurnya pada tahun 1906, (Mikhail) Vrubel sangat populer, dan para saksi melaporkan beberapa kali melihat Pablo Picasso di galeri tempat karya Vrubel digantung. Serov tidak begitu populer, dan seluruh situasi itu merupakan drama yang mengganggu baginya. Bayangkan saja,” kata Tregulova, “karyanya menarik sangat sedikit perhatian.”
“Ketika beberapa orang mendengar di mana saya bekerja,” kata Tregulova, “mereka memberi tahu saya bahwa mereka tidak pernah menginjakkan kaki di museum seumur hidup mereka. Pada saat yang sama, seorang kolega menceritakan kisah luar biasa tentang seorang pengemudi truk derek yang datang untuk kendaraannya yang macet dan, setelah mengetahui bahwa dia bekerja di Tretyakov, menyarankan agar Aivazovsky mengecat versi Rusia dari pelukis Inggris JMW Turner.
Tak lama kemudian, keduanya mulai serius mendiskusikan apakah Turner dan Aivazovsky pernah bertemu. Ini adalah seni untuk massa.”
Anna Mongayt adalah produser kreatif di Dozhd TV.